专注于有效创建视觉艺术资产的样式/技术

我主要是一名程序员，但是我希望能够在进行单独项目时在我制作的游戏的其他部分上胜任工作。

我在这里特别要问的是，我应该学习和使用哪种技术或样式来创建视觉资产，以便能够以最高的效率工作？基本上，考虑到开发中后期可能发生的变化，为其他项目创建的资产的重用等，最终将是整体上最少的工作。

我所说的“技术或风格”是指矢量艺术，数字绘画，像素艺术，多边形建模，雕刻等。

我最感兴趣的是整体比较各种技术。缺乏对每种技术进行实际工作的丰富经验，很难全面了解情况。另外，很明显，如果您要制作3D游戏，则需要制作3D资产，但是现在，让我们讨论为2D游戏创建资产的技术，其中资产可以是2D或3D。

如此众多的独立开发者追求低保真像素艺术外观。尽管这对于快速原型制作和有时间限制的游戏开发比赛非常有用，但我认为它已成为一种过度使用的风格，除非真正发挥出特殊的游戏性能，否则您将很难制作出真正的出色游戏。

目前，数字绘画在2D游戏中的使用还有些不足，如果您放弃图块并采用辫子/水族的方法（在您的关卡上绘制任意alpha混合形状），那么有趣的（和高清）2D游戏背景就有很大的潜力。

但是动画具有挑战性-除非您能提出一种以适合背景的样式来（预）渲染3D角色的方法？

高质量的“传统3D”总是非常耗时的，尤其是当您考虑动画，构建和对大场景进行UV贴图时。您将无法与大型商业游戏的质量/规模竞争。但是，您可以探索的传统3D样式较少-可能是非照片级的样式（例如Love），或者没有纹理的3D样式（例如Virtua Racing），这是一种有趣的样式，目前尚未得到充分使用，并且在良好的照明/后期效果下仍会令人印象深刻效果/抗锯齿。

这是开始2D游戏项目的任何人都必须阅读的：

http://www.davidhellman.net/blog/the-art-of-braid-index/

我想出了以下几点：

数字绘画：

• 灵活适用于多种视觉风格
• 很多可供学习的资源
• 体面缩放

矢量艺术：

• 易于编辑
• 缩放很好
• 相对容易动画

像素画：

• 经典的“游戏外观”
• 低分辨率下相对容易使用
• 在高分辨率下非常非常费力
• 完全不缩放。最好在绘制时将精灵大小锁定。

一般3D：

• 比2D作业更多
• 创建并绑定模型后，进行动画制作比较容易。无需重绘。

多边形建模：

• 特别适用于有角度的几何外观物体

雕刻：

• 比使用多边形建模更容易创建复杂的模型
• 特别适合用于光滑有机外观的物品

我觉得小型开发团队遵循以下规则是最好的：

1. 看一看所有大型工作室在做什么。
2. 朝完全相反的方向前进。

如果EA，Sony和Microsoft都追求超现实主义美学，那么超现实主义又该如何呢？最近，印度人在像素艺术方面取得了很多成功（尽管这种风格的复兴意味着（也许）也应该避免！）。既然您是一名程序员，为什么不利用它来创建独特的东西呢？上述规则的佐证：

• 如果每个人都在使用一种工具，请考虑使用或构建另一种工具。

因此，为了美观起见，我们正在为即将推出的作品开发超现实的几何外观美学。而且由于总的来说我们不是艺术家，所以方法是按程序进行，所以我们一直在尝试数学。例如，我们已经构建了基于节点的实用程序，以便非艺术家可以创建有趣的3D模型。

您涵盖了从矢量艺术到像素艺术的各种风格。由于您首先是一名程序员，所以您可能会考虑以编程方式创建自己的样式。一些例子：

• Structure Synth使用上下文无关的语法系统生成视觉效果。
• 遗传学使用图形界面来构建纹理。
• Eskil Steenberg使用非常简单的3D模型并应用全屏着色器以产生绘画效果，从而实现Love中的独特美学。

有很多很棒的东西尚未发现，我认为程序员（或者更好的是，程序员和具有艺术眼光的人可以咨询）是找到/创建/开发它的好地方。

一些建议：

您可以尝试使用简约的2D矢量图形。可以从流程，真人秀和边缘游戏中寻找灵感。

如果要手绘，则可以使用极简矢量2d +手绘外观着色器进行管理，该着色器可以将噪波函数应用于所有线条。

我喜欢制作矢量图形而不是绘画，这是因为它具有按我认为合适的比例缩放的能力，以及能够在精灵之间重用图形组件的能力。

并不是一个真正的答案，而只是一个扩展注释：

数字绘画需要大量的学习时间才能获得看起来像高清的东西。如果您已经是一个能胜任的抽屉或传统媒体绘画工作，那将是相当不错的选择，但是如果您正在寻找最简单的方法来为自己创建艺术品，那可能不是最佳的选择。如果您不能花时间真正学习数字绘画，那么矢量或像素艺术之类的东西可能是最好的，因为它们更易于操作和编辑。如果您在绘画上出错，则需要重新绘画，而对于矢量艺术，您只需编辑形状/线条即可修复。