为什么从光栅编辑器转换为矢量编辑器如此困难？

为什么这么多人为从像素编辑器向矢量编辑器的转变而苦恼？还是他们在这个问题上做过一些研究？尤其是朝那个方向。似乎相反的方向（矢量到图像编辑器）并不那么痛苦。

是否有任何已知的，可能正在研究的方法来促进迁移？您如何使过渡尽可能轻松？要成功通常需要学习一些东西吗？

我不能参考艰苦的学习。只是一些主观想法太久了，无法发表评论。

我最近开始使用墨水蘸水笔学习/玩耍。完全不同的体验是，我对自己手中的刷子或铅笔感到更舒服。我认为从墨水到油漆或从油漆到墨水都有类似的学习障碍。墨水和笔甚至使熟悉的纸张感觉有所不同。

像素格式对于任何图形艺术家来说都是非常自然的。它有一个具有宽度和高度的画布，我可以根据需要将其设置为纸张尺寸。我可以有几层，就像纸层一样。我画一条线，像素变色。我弄脏了一条线，像素被弄脏或羽化。

向量格式，其名称中使用向量点。艺术家说：“哦，是的，我知道，当我画一头驴子时，我的数学老师在谈论那些事情”。要获得一条线，我需要两个矢量点，它们是统一的，并且已打开并填充了笔划。想要一条弯曲的线，容易，矢量点就变成贝塞尔曲线控制点。“我需要一个层”，是的，只是将它们分组，就构成一个层，整个资产是一系列嵌套的组/层。

我的观点是，从概念上讲，铅笔和纸比相对空间中的矢量更接近画布上的像素。

我个人觉得插画家更令人兴奋，能够创建简化的轮廓，在任何设备上以任何尺寸打印都可以清晰显示轮廓。也许，如果您正在教对概念艺术更感兴趣的人，他们会发现插画家很乏味。这很公平。

我有这个问题。早在我还是学生和应届毕业生时，我就不喜欢使用矢量，并且基本上会在Photoshop中完成我的所有创作工作，不情愿地切换到Illustrator对已完成的已签名设计进行“矢量化”以创建最终的艺术品。找到一份工作，我必须在短时间内生产出数据驱动的图形，而在栅格中工作从来都不是一种选择，这使我摆脱了不良习惯，使我面临矢量的问题-现在，除了照片编辑之外，几乎所有的矢量我都使用矢量。

对我而言，归结为：

向量具有更陡峭的曲线，因为栅格用更少的变量可以做更多的事情

• 在Photoshop中，几乎所有内容都可以归结为基本上操纵各层像素的颜色/值，混合/不透明度以及像素的选定/遮罩状态。几乎所有花哨的工具基本上都是这三种类型变量的变体。一旦掌握了这些知识，您就可以找到使用几种工具和原理进行几乎任何事情的方法，并且相对容易理解和掌握可能存在的哪种工具可以使复杂的任务变得更容易
• Illustrator具有更多类型的运动部件，以及许多其他一开始并不明显或不可见的变量。完全陷入Illustrator中要容易得多，因为您甚至都不知道哪种工具可以将您带到所需的位置。这对我有帮助：
  • 外观窗口。许多课程将其视为可选的高级功能。我认为这是一个错误。能够查看每个对象发生的情况的简单列表，并能够在一个位置进行全部编辑，这使它感觉更加易于管理，并让用户感到更加可控。
  • 处理效果，然后扩展它们以了解Illustrator如何实际使用矢量从A移到B。“哇，那混合，不是魔术，实际上只是一千个略有不同的矩形的堆栈！嘿，我可以拿这些矩形中的任何一个并用它们做事情……”

Vector缺乏模糊性需要一些习惯

当您习惯了光栅应用中模糊边缘的选择和笔刷的完全自由度时，渐变和效果感觉就像是一个令人难以置信的钝器。

对我来说，学习使用渐变网格和混合很有帮助，主要是因为发现我可以制作任何类型的接近照片般逼真的优雅混合效果，使我意识到99％的时间都不需要，并且感到残障并限制了我实际上很少需要做的事情。

流动性

与以上两者密切相关。在Photoshop中，工作感觉流畅自然，就像绘画一样。在Illustrator中，感觉就像我必须策略性地计划一系列操作，然后以杂乱无章的方式进行操作。

其中的一部分只是较少的经验，但有一些帮助的方面包括：

• 了解在Illustrator中可以进行徒手绘图，并且使用压敏美术画笔可以非常有效
• q，套索选择工具。最近与我合作的每个设计师都几乎没有使用过它，然后在与我一起工作了几周后便开始定期使用它。与要在许多细小的点上点按一下按钮相比，在要处理的艺术品部分中的点周围绘制一个完整的套索，然后对其进行操作要快得多，而且感觉也要流畅得多。

精确

我已经习惯了像素网格，因为一个简单的绝对值可以使所有内容保持精确。我发现很难适应Illustrator，因为一切都会以几乎无限的小幅度减少。

深入研究“对齐”窗口（特别是意识到它可以与点一起使用，而不仅仅是对象），并习惯于在不考虑它的情况下从键盘上切换智能对齐方式，并且不了解Illustrator的（不可见的，特定于对象的）像素网格，让我认识到向量的无穷无尽纯粹是一件好事，我不需要固定的，任意的，不灵活的最终网格。

就像学习游泳并移到游泳池的深处，即双脚无法触及水底一样，您需要学习其他可以做的事情-不需要拐杖。

这只是一个假设。

为什么有人会首先认为它是“相同的”？

无论它们都是与图形设计相关的，“两个”都有不同的逻辑。

像素编辑器有不同的概念。图片修饰，绘画，一键单击“效果框”。当然，使用一键式效果框比绘制精确的技术图或矢量ilustration要容易，但是我个人觉得在Wacom上使用Painter颇具挑战。

但是，让我们认为是这种情况。像素程序更容易学习，可能是因为绘画和自由绘制更为自然。孩子们一直都这样做。

我学习如何使用矢量程序的两分钱是：做一些有意义的小运动。

• 跟踪徽标。好。

• 现在给它们“效果”阴影，渐变。

• 现在将其转换为墙纸。

如果您考虑到目标对象而迈出重要的一步，以拥有可以引以为豪的产品，那么您会觉得该程序是一种工具，而不是挑战或痛苦。

3D程序或骑自行车也是如此。