Answers:
导演是电影制作的技术部分。这并不容易,而且如果您的演员没有表现出色,很可能您就不会有一部好电影。人们通常可以原谅淡淡的摄影和笨拙的编辑-但是,如果他们不相信角色,那么您将没有机会吸引观众。
我本人上电影学校,所以我并没有真正在网上做过很多研究。我怀疑您仅通过在线查找就无法找到所需的一切。如果您对电影制作很认真,那么建议您参加一些课程。如果您只是想把它当作一种爱好,那么最好的学习方法就是练习。购买相机(如果价格合理,则可以购买优质的数码单反相机),在计算机上获取编辑软件(如果您拥有Mac,则建议使用Final Cut Pro 7;如果您拥有PC,则建议使用Adobe Premiere Pro),并在自然光线下进行户外拍摄(更便宜,如果您不能很好地照亮,看起来会更好)。此外,学习电影的最佳方法是观看电影。观看许多不同类型的电影。如果您喜欢某个导演,请尝试观看他们所有的电影,尤其是如果有的话,请看他们的早期短片。
刚刚在Google上进行了快速搜索,发现了两个站点:摄影:http://filmmakeriq.com/2008/07/345-cinematography-techniques/ 电影制作:http://digital-filmmaking.blogspot.com/
对不起,不确定他们是否有什么好处。
如果您渴望获得DSLR,则此stackexchange网站非常适合提供信息。https://photo.stackexchange.com/
记住所有有关故事的内容。如何讲故事。以及您用来告诉它的工具。
编辑,灯光,特殊效果和声音(是用来讲述故事的工具。)
记住:故事,故事,故事。
一个不错的入门级相机,由Tom Antos开始拍摄。
汤姆·安托斯(Tom Antos)再次解释了取景,着色。
创意牛的安德鲁·德维斯(Andrew Devis)使用Premiere Pro来重新渲染影片剪辑中的场景。
另一位出色的培训师是Lynda.com的Maxim Jago的Premiere Pro培训师(需要每月订阅才能上课) http://www.lynda.com/Premiere-Pro-tutorials/Premiere-Pro-CS6-Effects-Workshop /123547-2.html
可能需要后期制作工作,并且必须使用效果之后的Adobe等工具。Evan Abrams为您入门提供了很大的帮助。频道:https: //www.youtube.com/channel/UCF5pdu3Z2Hk8bouDB_C3zFg
对于崭露头角的制片人
http://nofilmschool.com/
http://www.creativecow.net/
我知道我正在丢失大量其他资源,但这只是帮助您入门的袖手旁观。
祝好运。
DVD上的附加内容比网站要好。通常,您会引起人们谈论某些事情的完成方式和原因。足够多地观察这些不同的观点,您将获得很好的信息。从技术到艺术,这都是电影摄制的方方面面,但是由于它们都是同一个协作团队的一部分,因此,最好至少了解导演和演员的想法,以便技术人员可以与他们有效地沟通。
寻找一些与您分享电影创作兴趣和热情的IRL人。他们不一定要是专业人士,您也不必为一所高级电影学校付费,但是与真正的人进行技术讨论是开始学习的最佳方法。与这些人一起观看电影,在某些事物引起您的注意时按暂停按钮,然后再进行讨论。您将如何实现类似的目标?他们将如何处理?有什么可以做得更好,如何做?这是第一步。
第二步是困难的部分。其实出去拍东西。如果仅此而已,请使用手机。积极尝试模仿在步骤1中引起您注意的镜头,外观,编辑,声音和技术。开发音频/视频词汇。如果需要,请补上单词。一旦您开始与具有相同兴趣的更多人进行更多对话,您的术语和专业知识将开始融合。您很快就会知道c-47是什么,以及如何使用它。
在您的“业余时间”,互联网是补充您的知识的好地方。像这样的网站是一个提出问题的好地方。公告板,视频托管网站和社交媒体是获得工作反馈的好地方。搜索引擎非常适合事实检查您的直觉。但是,没有什么比与您志趣相投的人在现实世界中互动更胜一筹了。
有一个YouTube频道,其中包含大量简单,价格合理的摄影技术教程。我从那里得到了大部分灵感: