游戏设计师的工作是什么？他们需要什么技能？[关闭]

我认识一个正在考虑进入游戏设计的人，但我想知道，工作游戏设计师需要做什么？您必须学习什么工具才能使用？您需要什么独特的技能？您每天到底要做什么？我可能说的有点错，因为我不确定大学计划是成为游戏设计师还是学习游戏设计。但是我认为同样的问题适用于任何一种方式。

职业游戏设计师需要什么？

我总是向这样的人解释设计：

Black Jack和Poker有什么区别？

他们都涉及玩家和同一副牌，但是完全是不同的游戏，因为定义游戏方式的规则是不同的。从本质上讲，这就是设计师的工作，它编写了有关游戏进行方式的一系列规则。

如今，随着游戏变得越来越复杂，工作通常包括故事/场景/角色领域中的叙事元素。尽管其中很多部分都献给了致力于写作而不是设计的人们。

设计在行业中是一个相当广泛的术语，涵盖了从高级系统设计（规则）到叙述性设计（故事/角色）再到关卡设计（资产和脚本放置）的所有内容

您需要什么工具来学习使用方法？

直接找到设计师的工作很难。我们中的许多人都来自编程或艺术背景，或者就我而言都是。在较小的团队中，除了全职设计之外，您还可以做其他事情。工具会根据您正在执行的设计类型而变化。

系统设计师/创意总监 -在Excel，Word和Powerpoint上花费的大部分时间。

叙事设计师 -文字，也许是最终稿。这些家伙主要是作家。

关卡设计师 -Excel，自定义关卡设计软件或常用的第三方工具（UnrealEd等），通常应该能够轻松浏览流行的3D美术包（Max / Maya）

您需要什么独特的技能？

一旦达到更高的设计水平，写作和言语交流都可能是您最常用的技能。提出设计只是工作的很小一部分。您花费大部分时间与团队其他成员交流如何构建该设计。

批判性思维，将问题分解为一系列小的离散步骤的能力。玩很多游戏还不够。您需要能够清楚地了解这些游戏的各个部分如何协同工作。它们何时/为什么结合并起作用，为什么它们结合时会失败。

关卡设计师受益于艺术背景。对组成和体系结构的理解都将有所帮助。

基本的心理学理解对设计师也有帮助。您越了解人们对刺激的反应方式和原因，您就可以更好地预测他们对未来设计的反应。

几乎没有人很少有人（见评论）全职从事游戏设计：但更典型的是，游戏设计只是工作的一部分。一些设计师也是制作人：他们管理他们设计的游戏的人员，时间表，预算和合同。其他人则将游戏设计与开发（编程，美术，音频等）结合在一起。

因此，如果您想从事游戏设计工作，则应该成为具有相关技能的专家，并找到一些进入设计的方法。有不同的职业发展道路：例如，您可以加入一家大公司，展示您的设计才能，然后进入设计。或者，您可以加入一家小公司（或创建自己的公司），每个人都必须根据需要做一些事情。

我认为，成为游戏设计师的关键技能是：

• 具有许多不同类型游戏的广泛知识，因此您有很多背景可以用来解决问题（“我们的游戏变得不平衡，因为它很容易积累健康状况，但是我记得他们是如何解决该问题的在Foobar RPG VII中，他们为您提供了将健康换取经验的选项，这产生了一个有趣的权衡……”）
• 能够确定游戏为何具有特定品质的分析能力。（“尽管他们的游戏玩法非常相似，但Ico却比波斯王子产生了更为有效的危险感，因为……” ）
• 向艺术家，程序员，关卡设计师和其他开发人员解释沟通技巧的方法，以达到所需的效果。大型项目需要大型游戏设计文档，而您将要编写出色的文档。（“我们需要向玩家发出足够的警告来警告他们有机会建立自己的后卫，因此，在造成伤害之前，boss的攻击顺序至少需要有1秒钟的独特动作。此外，我们还需要安排摄像机角度，以便可以看到此信号。”）
• 认识到您不是游戏所针对的唯一人（甚至根本不是目标受众的一部分）的纪律，并且您自己对有趣事物的直觉也不是绝对可靠的指南。您必须能够查看目标市场中来自真实参与者的数据。（“在办公室，我们都喜欢超死亡模式，但是当我们尝试使用超死亡模式时，我们发现72％的初学者在30秒后被杀死并且所有设备都被盗后，厌恶地关闭了游戏。 ”）
• 意识到自己作为设计师的局限性。也许您知道关于基于回合的策略游戏的平衡单元类型的所有知识，但是对于赛车游戏，您不知道从哪里开始。比做一个糟糕的游戏要谦虚！

确实确实有游戏设计师，这似乎是一项非常有趣的工作。通常，人们会被这份工作吸引，因为他们想要游戏开发的创意和领导才能，但他们并没有为进行游戏编程或3D艺术所需的多年辛勤工作和准备工作做好准备。有人期望那里有程序员和美术师，只是在等待有人给他们一个好主意并告诉他们该怎么做。那不是我的经验。

不幸的是，许多大学游戏设计程序都恰如其分地教导了这种错觉。学生为教授一项可能并非真正需要的技能的课程而花了很多钱。

游戏程序员通常也是游戏设计师。具有游戏技能的程序员通常可以在更传统的领域工作而获得更多收益，而痛苦却更少。例如，游戏编程比传统的业务和数据库编程需要更多的数学和物理知识。

游戏程序员通常是从设计师那里学到了一个重要的真理：

您可以通过两种方式成为游戏设计师 -编写代码或编写支票。如果您可以付钱来实现您设计的游戏，那么您就是设计师。如果您付不起钱，则可能需要学习一些编程知识。

公平地说，3D艺术（尤其是更具挑战性的方面：装配，纹理贴图，动画和照明）是致力于设计的另一种好方法，但是竞争比编程领域的竞争要激烈得多。

在游戏行业工作的最可靠途径是获得计算机科学的扎实学位。掌握所有可能的数学和物理学知识，以及诸如数据结构和算法之类的理论课程。

这种核心的CS背景可以提供显着的竞争优势。如果此人认为游戏业不是一个完美的交易（我的学生有时会遇到一个女孩，并且一切都变了），那么他们的“备份”开始于每年6万，每个申请人都有六个职位空缺（至少（在我的状态下），他们仍然有能力按照自己的条件来编写他们真正想写的游戏。

我读过的最棒的事情之一是描述职称视频游戏设计师的发展 -与程序员，艺术家，作曲家等不同，所有这些人还设计游戏 -他们所做的是Jim Mummery的“收紧图形”在三级（第二部分，还不够好）上。

值得注意的是，设计师是个头顶职位。意思是，制作游戏时并不一定要有专门设计的人。

制作游戏的人，程序员和美术师，他们对游戏的设计有一些了解，而团队则设计他们想要制作的游戏。

只有当项目足够大而设计成为负担时，才真正需要设计师（通常）。

话虽如此，设计师是管理而不是控制游戏设计的人。什么想法有效，如何实现某些功能。他们与程序员和美术师合作，找出可行的方法，可以做什么，可行的方法，然后将它们组合在一起，以便每个人都能参与其中并完成。

程序员和美术师是专门致力于创造输入内容的机器。最终的想法来自设计师。他有远见。他是他的策划者，但是没有身体就无法运作大脑，因此您需要一个团队。

工作“游戏设计师”没有真实的个人资料，每个项目/公司都定义此人的任务。游戏设计师可以是作家，例如Will Wright或Steve Jobs等有远见的人。

关于“游戏设计师”的好处是，该工作当前不存在。因为即使您可以告诉我游戏设计师必须具备的技能，也请告诉我如何教一个人发挥创造力。

我曾经读过一句话说：“要成为一名（游戏）设计师是不可能的，要么是一个人，要么不是。”

这听起来可能是非常最后的，但是我的诚实观点认为这句话的核心部分是正确的。社会和科学相结合，必须成为一个真正的“设计师”。

假设设计师必须拥有设计自己想要设计的技能。因为设计小型游戏或游戏与设计真实游戏之间存在巨大差异。