为什么图形设计师/插图画家从大面积的油漆开始?


9

当我观看Photoshop(及类似图片)艺术品的时间流逝时,我总是问自己为什么在图片上一遍又一遍地(如图层)绘制一个很大的区域。

作为参考,请观看此视频的前几秒。

画家在图片上绘制了大量黑色(精美的黑色图形本身始终位于顶部)。

这是为了提供更多对比吗?这就像备份吗?画一个大区域是否意味着超出的图层已完成?

后来,黑色再次粉刷一遍。

由于我不是画家/画家/设计师,所以我不知道这应该做什么/有什么帮助。我用油漆在讨论板上做一些签名,但只有模式和过滤器的签名。

Answers:


14

每个艺术家的工作方式都不同,但是基本概念被称为“在彩色地面上绘画”。

这个想法是,您不是从白色开始,而最(西方)传统方法是从40-70%的灰色(或棕色)色调开始。

这使您可以“向上”工作为白色,而“向下”工作为黑色。

以我的经验,任何比50%的灰度暗的颜色都会给图片带来整体压迫感,但似乎在幻想插图,VELVS,Rainbow Unicorns等中很流行。


我可以+1这是一个初学者/业余,太:有一个灰色的启动和对白色移动为较亮区域允许,当谈到阴影和这样的,因为我们的欲望是保持白色纯白色更多的回旋余地,即使仍然可以将浅灰色视为白色
Izkata 2014年

我认为这要深得多:如果您能够根据要处理的事物的周围环境来调整地面的色调,则可以正确评估您使用的其他所有色调。上下文。关于不同灰度值的并置以及如何通过我们的感知来评估它们,有很多幻觉。知道了这一点,当您在白色背景上放置一个暗区时,您是在评估/理解其绝对值还是相对值?以及这如何影响进一步的音调选择?
horatio 2014年

我确实说过“初学者”;我认为您仍然来自经验丰富的地方。
Izkata 2014年

:)如果您是专家,我不会输入。这只是要考虑的问题,我本着学习的精神提供。
horatio

9

您链接中的艺术家正在从黑暗到​​明亮的绘画。通过先铺设深色层,然后他可以在其上面绘制高光。这通常比尝试绘制会产生阴影的每个折痕都容易。

通常,您可以从深色到浅色,从浅色到深色或从中间到浅色和深色进行绘制。如果要使整个部件具有较暗的性质,则从深色底料开始并在该底料上建立更明亮的颜色通常会更容易。

请注意,他不会在“黑色”图层上绘画。他在深色层上绘画,但仍然可以看到其黑色边缘。

By using our site, you acknowledge that you have read and understand our Cookie Policy and Privacy Policy.
Licensed under cc by-sa 3.0 with attribution required.