Questions tagged «technique»

我真的很喜欢经常给我的朋友写一封鼓励信。手工书写使他们感觉更加个性化，但是我总是犹豫，因为我的笔迹一直很糟糕。 我知道要变得更好的唯一方法就是练习，但是我的问题是，即使我花时间，它仍然很难看。因此，它似乎无济于事，因为我只是在重复相同的丑陋字符。 如何提高笔迹能力？有什么工具或方法可以帮助我更好或更快地学习好笔迹？ 请注意，我指的是正文，而不是任何花哨的标题或字符。

37 typography  drawing  technique  traditional-media 

这种技术叫什么： http://dribbble.com/shots/260469-Squirrel-Construct 查看图像是如何重叠许多圆圈以创建最终图形的结果。圆圈的一部分相互重叠以形成所需的图形。 这是另一个示例： http://dribbble.com/shots/904051-海雀 您知道学习此技术的任何好教程吗？我一直在搜索，但是由于我不知道该技术叫什么，所以我一点也没有运气。

22 illustration  drawing  terminology  technique 

我喜欢并且一直被这种涡旋式的设计迷住了。 在担任+10年图形设计师之后，我仍然无法确定如何完成这些工作。几何弯曲的设计一般。 他们如何无缝地连接不同的部分？它不能像放置每个点并微调每个贝塞尔手柄一样手工制作，因为它太完美了，太几何了，无法做到这一点。 你们有没有在Illustrator上从事这项技术的工作？有什么办法？

19 adobe-illustrator  vector  line-art  technique 

问题：主题挑战1 –著名设计师 我记得小时候，我整个房子里最喜欢的书不是童话或色彩丰富的插图。这是MC Escher的全集。我可以盯着他的作品持续几个小时。试图把我的头缠住那些小人们将如何永远地上下楼梯。 但是更令我着迷的是他的棋盘格装饰作品，他在其中将一架飞机分割成互锁的人物，例如： 后来，在他的《变形记》作品中，他将更进一步，将一个镶嵌细分化为另一个镶嵌细分，如下所示： 如今，拥有一台计算机来计算最佳镶嵌效果非常简单，但是Escher没有任何东西。即使计算机很难做到，变形工作也将复杂性提高到了一个全新的高度。所以我的问题很简单：埃舍尔是如何创作艺术的？如果我今天想做类似的事情，我该怎么做？

19 patterns  technique  art  famous-designers 

在整个平面设计中，我想说的是，像专辑封面艺术一样具有远见卓识的领域。它具有商业上的可行性，但通常不受典型公司设计工作的限制，因此可以以艺术的名义获得更多的创作自由。 在这里，我们还可以看到图形设计中一些最具创造性的技术进步。数码印刷机的早期使用，拼贴在Photoshop出现之前就已完成，将插图与实体3D融合在一起，您可以为其命名并完成。 在现代时代（发布时为2017年），大多数专辑都是数字实体。它们存在于Spotify，Pandora，iTunes，Amazon等中。他们不再是CD的袖子了。 但是，除了一些老专辑的支持者创作之外，我不知道有哪些像某些公司现在使用徽标那样利用动画的。对于Cinemagraphs之类的东西来说，这似乎是将专辑封面艺术重新带回对话的绝好机会。 那么为什么艺术家不这样做呢？这是技术限制吗？只是一直以来所做的一个坚持？或者是别的什么？...还是已经完成，我只是不知道？

15 animation  business  technique 

在下面，您将看到由汉城的平面设计师Chae Byung-rok完成的设计图片。谁能帮我弄清楚这是怎么做的/它背后的技术是什么？ （绝不偷盗知识产权，所有功劳当然归功于原始设计师，我只是想在视觉技术方面拓宽视野）

12 typography  3d  technique  research 

我一直想知道图形艺术家是否使用一种特定的方法/技术来创建这种鳄鱼图案？

11 vector  graphic-styles  technique  art 

在例如Photoshop中编辑图像时，我经常看到将图像转换为Lab颜色模型的建议。这样做的利弊是什么？ 是否存在Lab color可以帮助我的特定功能或任务，并且在某些情况下我不应该使用Lab color？我知道Lab色彩模型的色域比CMYK和RGB都广。使用色域超出范围的颜色是否会引起问题？ 在矢量图像中使用Lab颜色有什么好处？例如，Illustrator不允许您在文档级别使用Lab颜色工作，但是您可以创建专色或使用Lab值使用“重新着色图稿”功能-这样做有什么好处吗？ 奖励问题：是“ LAB”，“ Lab”还是“ L * a * b *”？我经常看到所有用过的东西。

11 color-theory  color-spaces  image-editing  technique  perception 

当我观看Photoshop（及类似图片）艺术品的时间流逝时，我总是问自己为什么在图片上一遍又一遍地（如图层）绘制一个很大的区域。 作为参考，请观看此视频的前几秒。 画家在图片上绘制了大量黑色（精美的黑色图形本身始终位于顶部）。 这是为了提供更多对比吗？这就像备份吗？画一个大区域是否意味着超出的图层已完成？ 后来，黑色再次粉刷一遍。 由于我不是画家/画家/设计师，所以我不知道这应该做什么/有什么帮助。我用油漆在讨论板上做一些签名，但只有模式和过滤器的签名。

9 adobe-photoshop  technique