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实际上，您可以做很多事情。
让我们从基础开始-整体曝光和对比度。这当然是任何有暗室的人都会做的事情。相纸的对比度等级不同，有些黑白纸的对比度可变，根据您在放大机中使用的光的颜色而有不同的反应。仅通过更改纸张的曝光时间和纸张的对比度等级，您就可以做很多事情来改变总体曝光度和对比度。更改彩色打印件的色温只需更换滤镜组件（或二向色光源上的设置）即可。小商店会敏锐地观察；大型实验室将使用比色计。
Photoshop（和类似程序）具有称为“道奇”和“刻录”的工具，这些工具直接来自暗室。您可以使用防护罩来“避开”光线撞击纸张，或者使用较大的卡片（通常在其中有孔）让多余的光线“燃烧”纸张。这将使您进行局部对比度和亮度更改。
包括“锐化蒙版”在内的“蒙版”也来自暗室。可以通过将底片与未曝光的胶片（通常是感光度很低的胶片）夹在中间，然后通过底片曝光胶片来进行对比遮罩。这样会产生较弱的正像，然后您将以低对比度显影。再次将两者夹在一起，您的阴影区域会得到一些额外的密度，从而降低整体对比度。曝光蒙版时，在两者之间放置一块透明胶片，您会得到一个不清晰的蒙版，该蒙版可用于增强图像的边缘（与Photoshop效果相同）。您也可以直接在蒙版上绘画或漂白暴露区域，以去除图像区域。
修饰涉及在底片和印刷品上使用铅笔或染料。由于只能以可控制的方式增加密度（可以一次在一点上增加更多的黑色或彩色，但是漂白或多或少是一种全有或全无的技术），因此可以通过修饰负片使它们变亮并使它们变暗。通过润饰打印。红眼校正通常是使用青色染料笔和小心的点点技术在印刷品上进行的。这全都是手工工作，而且这是一个额外的费用，大多数人不会为快照而烦恼。
然后，您将通过喷枪和拼贴进行全面更改。通常以非常大的尺寸进行拍摄，然后重新拍摄以最大程度地减少手工外观。
添加手工着色的黑白图片，使用正片/平版胶卷将连续的色调图像转换为线条艺术或浅浮雕等，工具和技术的库将变得很大。它远没有像Photoshop那样容易，并且没有“撤消”和“从头再来”那么多，但是我们丝毫不拘泥于在药剂师那里可以得到的一切。
这取决于您在说什么，实际上有两种不同类型的照片制作-用于出版和美术印刷。过去，越来越多的人使用美术印刷品“工作流程”，而出版工作流程则主要是针对那些在报纸，杂志或制作复制品的人。如今，基本上每个人都在生产工作流程中工作，而艺术印刷工作流程中的人越来越少。请注意，我有报纸的技术背景，因此我要说的是其中的一些内容。
美术印刷：这也是所有其他工作流程的基础（除非人们在复制幻灯片，否则我对早期的彩色复制有些模糊-我以前从未在过做过许多彩色图片的报纸上工作过电脑）。这是您基本的暗室摄影，是在底片上将胶片投影到一张光敏纸上，然后将其通过两个化学/水浴。
对于黑白作品，您可以存放具有不同对比度曲线的纸张，也可以使用可变对比度的纸张，该纸张会根据用于曝光它的光的颜色来改变对比度（因此必须存放这些滤镜）。VC纸的好处是，可以通过遮罩图像（物理上，用硬纸板或其他东西！）并用不同的滤镜曝光图像的不同部分，从而在图像的不同部分具有不同的对比度曲线。闪避和烧灼是字面上的，使用更多的硬纸板或少量工具来阻挡部分图像的光线或提供额外的光线。其他所有修饰将使用画笔或喷枪进行-尽管有些人实际上会处理负片。
对于彩色工作（同样，我在这里没有太多经验），可以通过彩色滤光片校正色温。您将需要很多，而正确完成工作非常繁琐。
出版：这里有两种方法。对于黑白作品，您可以在一张高对比度纸上盖上一个带有高斯点的屏幕。这会将艺术品更改为一系列点-较大的点用于深色区域，较小的点用于浅色区域。这些图像将被处理成页面的纸质表示，然后在非常大的相机上拍摄，这将产生一张与页面大小相同的胶片。然后将底片烧到印版上。我们正在谈论50s-60s技术。
对于彩色工作，您仍然可以从打印静止图像开始（如果有内存可用），但是您将使用相机上的不同滤镜拍摄几次，以获得青色，品红色，黄色和黑色的“分离”。
希望这个解释不会太遥远或令人困惑，但是这个过程要困难得多，涉及到有臭味的化学物质，黑暗的房间并且很难逆转。我觉得很老，只知道这一切:-)
要更深入地了解此内容（尤其是从黑白角度看），我建议Ansel Adams的书“ The Print”。
已经涵盖了许多基本概念，但是您可以使用各种技巧的整体范围。例如，您可以通过在完全静止的显影剂中显影照片来增强打印效果，而不是通常的过程，即在显影剂中不断搅拌纸张。这样做的问题是，大的黑暗区域最终可能会显影不足，但这是对印刷材料进行照相复制的有用技术。此技术的一种极端版本，您可以将裸露的纸张短暂地浸入显影剂解决方案中，取出并用滚子从中挤出过量的显影剂，然后在极薄的解决方案层中进行打印，从而产生效果。类似于边缘检测算法。